如果問台灣讀者一個問題，『印象派畫家(The Impressionist)』這名稱是怎麼來的？可能大部份的讀者不太清楚，但其實它的出現和莫內有著密切關係。
在1874年的時候，莫內和30多位新銳畫家共同舉辦一場展覽，因為當時他們的作品並不為主流沙龍所接受。在這次展覽中，莫內有一幅畫是描繪紅色晨曦下的2艘小船，因為展出時必須取個名稱，所以莫內就把它叫做「印象‧日出」。
當時的人常常嘲笑這個名稱，漸漸地，他們就把參與這次展出的畫家，通稱為「印象派畫家」，這也就是此名稱的由來。
其實莫內在成名前，經歷了相當的困苦，不但必須常常搬家，有的時候連溫飽的費用都沒有，更別說照顧家人了，所以他的妻子和兒子往往都必須跟著他吃苦。
除了物質上的貧困，莫內還時常遭受作品不受重視的打擊。因為在莫內青、中年時期的法國藝文界，印象派的畫風並不被接受，所以他的作品遭到許多藝術評論者的批判，甚至稱它們為「未完成」的作品。
但儘管遭受這麼多的挫折和打擊，莫內從來都未放棄他對於繪畫理念的堅持。莫內與許多同時期畫家的不同點是，他堅持一定要在戶外畫畫，感受大自然的光影，而不是在工作室中，模擬想要畫出的一切。
正因為莫內的堅持，在他年歲漸長之際，印象派畫風已經蔚為風潮，有愈來愈多畫家開始重視光線，在畫作中展現真實。當莫內老年時，甚至有許多來自美國的畫家專程至法國拜訪莫內，向他學習繪畫技巧。
「哈佛人出版社」2月份發行的《莫內是誰呢？》一書，對莫內的生平和創作有非常詳細且生動的介紹，有興趣的讀者可以上出版社的官方部落格瀏覽相關資料。
